翻开中国文学史不难发现，我们一直比较缺乏优秀的悲剧文学作品。
不知是否由于我们数千年以来都生存在农耕文明的自给自足中，我们的祖先才一直都喜好喜剧——大团圆的结局，才造成了我们悲剧意识的淡漠？或者说，正是由于现实生活中的太多悲剧，人们才更加向往美好的结局以寄托向往和希望，从而使得中国的文学一直难得悲剧的鲜花怒放？
中国文学史上也不是没有一点悲剧文学，譬如零散的见诸于民间文学的叙事诗《孔雀东南飞》之类，却一直缺乏比较正统且为大众普遍认可的优秀剧目。难得的比较优秀悲剧作品大约起自关汉卿的《窦蛾冤》，简直就是“硕果仅存”可以形容。《梁山伯与祝英台》、《白蛇传》等本也是悲剧，或者说具备悲剧的因素，却由于美丽化蝶、子孙祭塔之类的浪漫结尾，大大减少了悲剧的氛围，减弱了悲剧的力量。
喜欢喜剧的我们，爱好虚假的大团圆结局的文化意蕴，足以陶醉民心，麻木民意吗？舞台上的喜剧成了我们民族的一个春秋大梦，指引着我们的希望所在。于是，在希望中我们造就了曾经的“超稳定结构”的封建社会。
悲剧的震撼力量是否太强，足以破坏封建统治的构建，乃至根基？
纵观中国文学史，《红楼梦》原本可以成为我们空前乃至绝后的超级悲剧作品，却由于种种缘由，曹雪芹没有能够将之写完，或者说没能够将写完的原作呈现给我们。而高鹗、程伟元基于商业目的续书，诸如“桂兰齐芳”之类，完全改变了原作应有的深刻悲剧结局，且一直风行至今——之所以风行，不仅是由于曹雪芹的原作艺术魅力深厚，且也和高鹗们使得全书的故事显得完整有关，恐怕还得益于高、程的结局更符合国人大团圆的“喜剧心态”吧！
缺乏悲剧意识，这是我们的历史，也恐怕是我们几千年来的制度使然。悲哀的是，在现实中则有着太多的生活悲剧——没有艺术悲剧的警示，是否会更加加深着现实的悲剧呢？
悲剧的力量是震撼性的，警示性的；喜剧则最多不过是所谓的寓教于乐，企图潜移默化些说教而已。
纪德曾经写道：“作品中附和一种学说，哪怕附和最健全的、颠扑不破的一种学说的东西，从来不能赋予艺术作品以深层价值，并使其流传下去。作品具有深层价值并能流传下去的原因，恰恰在于它提出新的疑问，超前提出疑问，以及超前回答尚未提出的问题。”喜剧通常是难以有所疑问留给读者的，悲剧则总是向人们“自动”提出“为什么”——何以会发生？如何解决和防止……
他说：“我十分担心，充满马克思主义精神，并借此今天获得成功的大量作品，过不了多久，就会让来接触的人闻到无法忍受的诊所味；而我认为，作品只有摆脱这种顾忌，才最有价值。……没有自由，艺术也就失去意义和价值。”
我们的文字操持者们，是不是应当认真思考一下呢——我们需要更多更好更强烈的悲剧文学作品！而非津津乐道于寓教于乐之类！更非尽是些帝王将相，辫子满眼的喜剧、“正剧”！